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Exposições
Carlos Henrique Braz
As últimas obras de Brecheret
Divulgação
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Galeria de imagens
Filho de humildes imigrantes italianos, o paulistano Victor Brecheret (1894-1955) trabalhava na adolescência como engraxate no centro de São Paulo, quando achou na rua uma revista com fotos de esculturas de Auguste Rodin. Naquele momento, encontrou sua vocação. Estudou no Liceu de Artes e Ofícios de sua cidade e aperfeiçoou a técnica em Roma durante seis anos com o professor Arturo Dazzi. De volta ao país, em 1919, teve o talento reconhecido pelo escritor Mário de Andrade e foi convidado a expor na Semana de Arte Moderna de 1922. Era apenas o começo de uma bem-sucedida carreira repleta de prêmios no Brasil e no exterior. Entre outros, venceu o concurso internacional para construir o Monumento às Bandeiras, sua mais famosa criação, no Ibirapuera, em São Paulo. A mostra A Arte Indígena de Victor Brecheret reúne 29 esculturas e 23 desenhos de sua última fase produtiva, em que explora a cultura dos povos primitivos brasileiros. No acervo há peças de bronze, granito e terracota, a exemplo de Bartira, de 1954 (foto).
A Arte Indígena de Victor Brecheret. Caixa Cultural. Avenida Almirante Barroso, 25, Centro,
2544-7666, Metrô Carioca.
Terça a sábado, 10h às 22h; domingo, 10h às 21h. Grátis. Até 23 de agosto. A partir de terça (7). www.caixacultural.com.br.
ESTREIAS
ALÉCIO DE ANDRADE. Nascido no Leblon, irmão do ator Roberto Bonfim, o fotógrafo viveu quase quarenta anos em Paris e, por isso, é pouco lembrado no Brasil. Contratado durante seis anos pela agência Magnum, do grande Henri Cartier-Bresson, Alécio de Andrade (1938-2003) deixou uma obra formidável. Nesta individual póstuma, O Louvre e Seus Visitantes, estão 88 imagens em preto e branco, registradas no mais famoso museu parisiense, entre 1964 e 2003. No acervo está um de seus trabalhos mais conhecidos, As Três Graças, de 1970, flagrante de três freiras diante da pintura homônima do barão Jean-Baptiste Regnault (1754-1829), que retrata um trio de mulheres nuas. Museu Nacional de Belas Artes. Avenida Rio Branco, 199, Centro,
CHELPA FERRO. O grupo formado por Barrão, Luiz Zerbini e Sergio Mekler está de volta com objetos e instalações que mesclam sons e imagens inspiradas em elementos urbanos. Nesta mostra serão apresentados a obra Acusma, constituída de vasos de cerâmica contendo alto-falantes que emitem sons, e a instalação Microfônico, com microfones dispostos dentro de vasos de vidro transparentes que também produzem efeitos sonoros. Preços sob consulta. Galeria Progetti. Travessa do Comércio, 22, Arco do Telles,
CONVERSANDO CALADO. Mostra com dezesseis telas pintadas pelos grafiteiros BR (o carioca Bruno Bosossian) e Toz (o baiano Tomaz Viana), integrantes do coletivo Fleshbeck Crew. Cada artista criou sete trabalhos individuais, construídos com tinta acrílica, canetas do tipo pincel, tecido, spray, papelão e jornal. Outras duas criações foram realizadas em conjunto. R$ 1 000,00 a R$ 10 000,00. Galeria Movimento Arte Contemporânea. Avenida Atlântica, 4240, loja 211 (Shopping Cassino Atlântico), Copacabana,
FRANÇA: UMA FESTA BRASILEIRA. Mostra com peças do acervo do Arquivo Nacional, com curadoria da historiadora Claudia Heynemann, em homenagem ao Ano da França no Brasil. Serão exibidos livros raros de Roger Bastide, Germain Bazin e Claude Lévi-Strauss, além de 163 imagens fotográficas que captam sinais da influência francesa na vida cultural brasileira, desde o século XVI até hoje. Destacam-se obras do fotógrafo Marc Ferrez (1843-1923), cujo acervo foi doado à instituição. O título é inspirado nos festejos que motivaram a viagem de índios brasileiros à França, em 1550, para conhecer os reis Henrique II e Catarina de Médicis, episódio narrado na obra de Ferdinand Denis, publicada em 1850. Arquivo Nacional. Praça da República, 173, Centro,
UM OLHAR SOBRE A PAISAGEM CONTEMPORÂNEA. Coletiva com curadoria de Fernando Cocchiarale, com trinta trabalhos entre fotografias, desenhos e esculturas. Obras de nomes como Angelo Venosa, Anna Maria Maiolino, Matheus Rocha Pitta e Ricardo Ventura apresentam um pequeno resumo da renovação radical ocorrida na representação da paisagem. R$ 1.500,00 a R$ 50.000,00. POP – Polo de Pensamento Contemporâneo. Rua Conde Afonso Celso, 103, Jardim Botânico,
TRAJETÓRIAS EM PROCESSO II E FELIPE Co-hEN. Uma coletiva e uma individual ocuparão a galeria de Anita Schwartz. Cinco artistas estão na segunda edição da mostra Trajetórias em Processo, realizada nos meses de julho, com curadoria de Guilherme Bueno. No térreo, Estela Sokol exibe esculturas de diferentes materiais e cores. Gustavo Speridião apresenta pinturas em técnica mista que remetem aos traços dos grafites nas ruas. Ronald Duarte comparece com objetos e o vídeo de sua performance Traçantes, realizada com a ajuda de pequenas lamparinas que emitem feixes de laser. Tatiana Ferraz expõe instalações constituídas de objetos e pinturas. E o niteroiense Vijai Patchineelam apresenta telas que mesclam desenho e pintura com grossas camadas de tinta. No 3º andar, estarão as obras da exposição Colagem, do paulistano Felipe Cohen. São três séries de colagens em papel (Janela, Paisagem e Partida), objetos de mármore e de basalto, além da instalação Anunciação. R$ 1 000,00 e R$ 18 000,00. Anita Schwartz Galeria de Arte. Rua José Roberto Macedo Soares, 30, Gávea,
EM CARTAZ
DO MODERNISMO à ABSTRAÇÃO INFORMAL. Um dos mais representativos acervos do modernismo brasileiro ganhou exposição permanente. Na galeria do 3º andar estão 100 trabalhos pertencentes à Coleção Gilberto Chateaubriand, a exemplo de obras de Anita Malfatti, Di Cavalcanti, Guignard, Ismael Nery, Oswaldo Goeldi e Tarsila do Amaral, entre outros artistas, produzidas de 1915 a 1971. Museu de Arte Moderna. Avenida Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Centro,
HENRI MATISSE – JAZZ. São expostas vinte pranchas feitas para o livro Jazz, publicado em 1947, integrantes do exemplar 196 (a edição foi de 250 cópias), pertencentes ao acervo dos Museus Castro Maya. Essas obras foram realizadas através da técnica au pochoir, em que Matisse recortava desenhos com tesoura, utilizando folhas de papel que coloria com vivas e brilhantes cores de guache. Museu da Chácara do Céu. Rua Murtinho Nobre, 93, Santa Teresa,
NOÊMIA GUERRA. Na retrospectiva Cor e Movimento são exibidos 400 trabalhos entre óleos sobre tela, aquarelas, desenhos e documentos de Noêmia Guerra (1919-2007). A artista carioca mudou-se para Paris no fim da década de 1950 e viveu 46 anos na Europa, onde consolidou a carreira como pintora colorista. Além de integrar coletivas, como a Art Contemporain, no Grand Palais, na capital francesa, em 1963, e de realizar sua primeira individual na St. Martin's Gallery, em Londres, dois anos depois, Noêmia manteve o vínculo com colegas daqui. Participou do IX Salão Nacional de Arte Moderna, no MAM carioca, e de algumas edições da Bienal de São Paulo. Museu de Arte Moderna. Avenida Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Centro,
NOVA FIGURAÇÃO ANOS 1960 1970. Trata-se de uma nova mostra com acervo da Coleção Gilberto Chateaubriand, no terceiro andar do MAM, que consolida o pavimento como espaço de exposição permanente, juntamente com os trabalhos produzidos de 1915 a 1971 da coletiva Do Modernismo à Abstração Informal. O novo conjunto, com curadoria de Reynaldo Roels Jr., reúne importantes obras produzidas entre 1960 e 1970, a exemplo de A Bela Lindoneia, ou Gioconda de Subúrbio, de Rubens Gerchman, Trouxa, de Artur Barrio, Espelho Cego, de Cildo Meireles, e a ousada Corpobra, de Antonio Manuel. No grupo estão ainda criações de Ana Bella Geiger, Carlos Vergara, Carlos Zílio e Helio Oiticica, entre outros. Museu de Arte Moderna. Avenida Infante Dom Henrique, 85, Parque do Flamengo, Centro,
STREET BIENNALE. Integrante da programação do Ano da França no Brasil, esta mostra de rua distribuiu vinte painéis de 10 por 4 metros, produzidos por sete artistas franceses, entre os postos de salvamento na orla da Zona Sul. Essa coletiva com curadoria de Jéremy Planchon é produzida pelo fotógrafo parisiense Vincent Rosenblatt, radicado no Rio desde 2002, onde fundou a agência Olhares do Morro. Além dele no elenco estão nomes da street art francesa como Willy Bihoreau, Blek Le Rat, Jerk 45, Mombo, Ned e Stéphane Carricondo. Praias de Copacabana, Ipanema e Leblon. Grátis. Até 2 de agosto.
FOTOGRAFIA
DE VIAJE. Organizada pelo Instituto Cervantes e integrante da bienal FotoRio 2009, essa coletiva apresenta trabalhos de cinco artistas latino-americanos e um europeu. O casal de repórteres fotográficos brasileiros Fernando Martinho e Ana Paula Paiva exibe imagens da mostra América Latina com um Bebê na Mala, resultado de oito meses de périplo por países andinos no ano passado, com o filho João, que fez seu primeiro aniversário na Bolívia. Também do Brasil, Odires Mlászho participa com Paisagens Mutantes, constituída de quatro livros que contêm registros de cidades como a austríaca Innsbruck e a japonesa Hiroshima. Completam a mostra trabalhos do espanhol Juan Valbuena, do mexicano Pablo López e do colombiano Mateo López. Centro Cultural Correios. Rua Visconde de Itaboraí, 20, Centro,
FOTORIO 2009 NO CCJF. Três andares do Centro Cultural Justiça Federal estão ocupados com dez individuais integrantes da bienal carioca de fotografia. Entre os destaques estão o ensaio Nu, de Luiz Garrido, a série de imagens com efeitos tridimensionais Istambul, de Cláudia Jaguaribe, e Olho Mágico – Uma Visão dos Interiores de Copacabana, de Anna Kahn. Completam a mostra trabalhos de Cora Ronai, Guy Veloso, Micaela Vermelho, Gabriel Jauregui, André Arruda, Karol Pichler e Gustavo Malheiros. Centro Cultural Justiça Federal, Avenida Rio Branco, 241, Centro,
